Artiste peintre charentaise, je suis née à Angoulême en 1955.

 

Mon travail de création s'appuie sur un savoir faire développé notamment lors de quatre années de cours hebdomadaires en dessin d'observation et de modèle vivants à l'Ecole des Beaux-Arts du GrandAngoulême. Cette pratique m'a permis d'affiner mon regard, de maîtriser les proportions et de capter les volumes avec précision.

 

Aujourd'hui, ma démarche s'articule autour de quatre thèmes majeurs — les paysages, les fleurs, les animaux et les personnages. Mais les étendues d’eau, les paysages et les ciels changeants constituent mes principales sources d'inspirations. Mon travail s'inspire directement de la nature, de ses horizons et de ses variations de lumière. J'explore ces domaines à travers deux techniques complémentaires qui me permettent de varier les émotions et les textures :

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• La peinture à l'huile (au pinceau et au couteau) : Cette technique me permet de travailler la matière en profondeur. L'usage du couteau apporte du relief, de la spontanéité et de la force à mes paysages, à mes sujets animaliers, à mes compositions florales, et à donner de la profondeur aux expressions des visages et des silhouettes humaines.

  Tandis que le pinceau me permet de déposer des fonds fluides, de travailler des dégradés et la profondeur du ciel.

  C'est un travail texturé, vivant et instinctif.

 

• L'aquarelle :

À l'opposé de l'épaisseur de l'huile, l'aquarelle m'offre un espace de légèreté et de transparence. Elle s'adapte parfaitement à la poésie d'un pétale de fleur, à la douceur d’un regard animal, aux lumières diffuses d'un ciel ou à la délicatesse des attitudes de mes personnages.

 

 

Plus qu'une simple reproduction de la réalité, je cherche à capturer l'atmosphère unique d'un lieu et l'émotion qu'il suscite.

J'invite le spectateur à entrer dans la matière et la couleur, et à s'évader dans le paysage ou ma composition.